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TSFJazz Chantilly Festival : jazz au Château

Dans le cadre somptueux des jardins du Château de Chantilly, le TSFJazz Chantilly Festival propose les 5 et 6 juillet un programme éclectique, jubilatoire et généreux pour découvrir toutes les facettes du jazz d’aujourd’hui. Brève sélection d'une affiche pléthorique !

Gabi Hartmann © Michael Hemy
Gabi Hartmann © Michael Hemy

Les samedi 5 et dimanche 6 juillet, de midi à minuit, le TSFJazz Chantilly Festival offrira au public une prestigieuse affiche réunissant toutes les générations du jazz. Un genre musical qui ne cesse de se réinventer et de révéler de jeunes artistes qui s'inscrivent dans une prestigieuse lignée mais cultivent une réjouissante singularité.

Ainsi, la harpiste et chanteuse Sophye Soliveau conjugue le R’n’B, le gospel et la soul autour de ses deux instruments : la harpe et la voix, et se dévoile dans son premier album bien nommé Initiation. Elle y révèle un univers riche, envoûtant, sophistiqué et d’une étonnante maturité pour une jeune musicienne. Une artiste à découvrir au même titre que Tyreek McDole, jeune chanteur haïtiano-américain révélé par de nombreux prix prestigieux, comme la récente compétition de jazz vocal Sarah Vaughan. Artiste émergent de la scène jazz new-yorkaise, sa voix grave s’illustre magistralement aussi bien dans des registres swing que spiritual jazz. 

Sophye Soliveau © Élodie Martial

Deux étoiles du jazz vocal

Après un magnifique opus inaugural, produit par Jesse Harris (collaborateur de Norah Jones ou Melody Gardot), qui l'a propulsé vers les sommets, Gabi Hartmann vient de publie son nouvel album, La femme aux yeux de sel. Artiste parisienne née en 1991, Gabi Hartmann brouille les frontières musicales, entremêlant jazz, soul mais aussi pop et folk. A travers ce deuxième album, elle raconte l’histoire de Salinda, une femme d’une île imaginaire, qui voyage à la recherche des secrets d’un monde intérieur et de celui qui l’entoure. Inspirée par de nombreux artistes, elle rend hommage ici à Miriam Makeba ou Mercedes Sosa et collabore avec la flûtiste syrienne Naïssam Jalal sur «Le lever de soleil». Une œuvre riche et personnelle qu'il nous tarde de découvrir en concert.

Artiste parmi les plus prometteuses de sa génération, la chanteuse américaine Samara Joy viendra partager en concert les superbes compositions de Portrait, son troisième album. Née en 1999 à New York, Samara Joy a grandi dans une famille très mélomane, éprise en particulier de soul, de rhythm 'n’ blues et de gospel. Encore étudiante, elle a enregistré son premier album éponyme en 2021. Un opus sur lequel dix ballades frémissantes sont magnifiées par sa voix de velours profond – dans la prestigieuse lignée d'Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan ou Betty Carter. Son deuxième album, Linger Awhile, a rencontré un large succès public et critique, la propulsant sur le devant de la scène jazz d'aujourd'hui.

Basse et contrebasse

En 1986, Miles Davis broie du noir dans son appartement newyorkais. Mais le phénix finit par renaître grâce au jeune Marcus Miller avec lequel il enregistre Tutu. Sept ans plus tard, l’album The Sun Don’t Lie lance véritablement la carrière du bassiste sous son propre nom. Catalyseur et passeur naturel, producteur, bassiste funky et généreux, découvreur de talents, Marcus Miller est aujourd’hui un leader épanoui. En 2015, l’artiste à l’éternel feutre façon Prez ouvrait un nouveau chapitre avec l’album Afrodeezia, le premier pour Blue Note, qui reflétait ses aspirations d’ambassadeur des musiques noires de la planète. Le kid de Brooklyn a aujourd’hui 65 ans, et incarne à la fois l’histoire et le présent du jazz. Son concert événement à Chantilly sera l'occasion de savourer quelques-unes de ses plus belles compositions enregistrées au cours d'une impressionnante carrière.

Marcus Miller © Diego Garcia Marquez

Alors que son premier album, Adama, date de 1998, le contrebassiste, compositeur et interprète israélien Avishai Cohen est aujourd'hui au sommet de son art. Au fil de ses nombreux albums en tant que leader, son talent et ses références éclectiques (de Stevie Wonder à Gabriel Fauré) lui ont permis d’embrasser les influences orientales et latines, de mêler un lyrisme coltranien à la rigueur du classique, les chants traditionnels en hébreu et la pop ou la soul. Avishai Cohen démontre depuis bientôt trois décennies un sens inné de la mélodie et de l’improvisation, sachant s’entourer de jeunes musiciens brillants, à l’image de la batteuse Roni Kaspi - à qui il a dédié une composition sur son nouvel album Brightlight - et du pianiste Guy Moskovich qui vient compléter cet impeccable trio.

Plus d'informations et billetterie sur tsfjazzchantillyfestival.com

Coup de coeur

Kamasi Washington est l’un des artistes les plus novateurs de la décennie qui, en 2015, créait l’événement avec un premier triple opus monumental : The Epic. Compositeur et multi instrumentiste, il dirige sur cette œuvre monumentale et ambitieuse débordant d'intensité, de virtuosité et de passion – près de trois heures composées de trois longues suites et dix-sept compositions –, un orchestre de 32 musiciens et 20 choristes. Son groupe habituel, The Next Step/The West Coast Get Down, est composé de dix musiciens originaires de Los Angeles (et plus précisément de South Central), tous copains de lycée. L’artiste californien et son gang se sont donné une mission : dépoussiérer le jazz et cheminer sur des chemins inexplorés à l'image de Fearless Movement, son cinquième album studio à découvrir sur scène lors d'un concert très attendu.

© Vincent Haycock